Hay algo mágico sobre la desolada Antártida. Las duras condiciones, la maquinaria pesada, el aislamiento, hacen de este lugar algo interesante y definitivamente muy fotogénico, hecho que el artista, diseñador e ingeniero de software John Jacobsen ha aprovechado en estas fotografías.

Una hermosa animación dirigida por Bruno Mangyoku y Tom Haugomat, merecedora del premio “Jean Luc Xiberras de la première oeuvre” en el Festival Internacional de cine y animación ANNECY del 2010.

Este es un extracto del film de 16mm Walden de Jonas Mekas (1969). Desde 1950 Mekas empezó a llevar un diario audiovisual, filmando cosas “triviales” del día a día: sitauciones, amigos, la ciudad, las estaciones, y se convirtió en su sello personal. Su trabajo le devolvió al espectador otra visión del mundo, el re descubrimiento de la belleza que existe en la simplicidad de las cosas.

After receiving his Masters of Architecture at Carleton University, Tom Ngo stumbled upon a gouache paint set in a neighbour’s trashbin. By merging the medium with technical drafting Tom Ngo embarked on an exploration into the architectural absurd.

Via (Copy&Paste) BLDGWLF

Hoy hace 113 años nació Alexander Calder, quien años más tarde se convertiría en uno de los escultores más famosos e importantes, y cuyo legado sigue muy vivo. Hoy, otro grande decide honrarle un homenaje y el logo del home de Google es entonces un móvil con la típica estética y forma de algunas obras características del artista. No se lo pierdan!

El artista Jonathan Bréchignac trabajó durante más de un año en este tapiz ilustrado con bolígrafos Bic. Del tamaño de una alfombra musulmana de oración e inspirada en diferentes culturas, esta pieza está meticulosamente detallada y vale mucho la pena observarla.

Via Fubiz

Un gran videoclip para el single Ankle Injuries de Fujiya & Miyagi, dirigido por Wade Shotter.

Normalmente no te cruzas por la calle con un poster que te salte encima. Sin embargo, Phil Clandilon, Steve Milbourne y Xavier Barrade han logrado esto precisamente. El poster, que sólo se puede encontrar caminando por Londres, fue realizado para la banda Dry the River y es en realidad una gran escultura en papel.

El trabajo de Nathalie Miebach no es algo que se ve todos los días. Miebach traduce datos del estado del tiempo de las ciudades en partituras musicales, que después traduce en esculturas coloridas y vibrantes. Además las esculturas son composiciones que en realidad se pueden interpretar, en su site hay tracks que pueden escuchar y descargar.

Están tod@s invitados al lanzamiento de Square of Creativity, un proyecto en el que profesores y ex-alumnos han estado trabajando durante meses, un proyecto pensado para todos vosotros y dirigido a vuestro futuro profesional.

Os esperamos el próximo viernes 15 de 16:00 a 17:00h en Elisava para exponer y explicar el proyecto en el Aula 111.